BAN GIÁM KHẢO RISING STARS INTERNATIONAL ARTS FESTIVAL & COMPETITION 2021

Nghệ sĩ Đào Trọng Tuyên là một trong các nghệ sĩ độc tấu piano hàng đầu hiện nay. Sinh ra tại Hà nội trong một gia đình có truyền thống âm nhạc và đã học piano với các giảng viên Hoàng Vĩnh Hương, Hoàng Hoa, Joel Pasquier, giáo sư NGND – Trần Thu Hà và NSND Đặng Thái Sơn.

Nghệ sĩ piano Đào Trọng Tuyên bắt đầu học piano năm 1981 với các nhà giáo Hoàng Vĩnh Hương, Hoàng Hoa, Joel Pasquier, Giáo sư – NGND Trần Thu Hà, NSND Đặng Thái Sơn. Năm 2007, ông Đào Trọng Tuyên đã tốt nghiệp Tiến sĩ biểu diễn piano tại Đại học Montreal, Canada.

Ông đã đạt giải nhất trong cuộc thi piano quốc gia năm 1990 và có nhiều buổi biểu diễn tại Canada, Pháp, Nhật Bản…. Ông đã thu thanh rất nhiều tác phẩm âm nhạc cho Đài truyền hình và Đài phát thanh Quốc gia Việt Nam. Ông cũng đã biểu diễn độc tấu với các dàn nhạc lớn tại Việt Nam như Dàn nhạc Giao hưởng quốc gia Việt Nam, Dàn nhạc Giao hưởng Hà Nội, Dàn nhạc Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam…

Hiện nay, ông Đào Trọng Tuyên là Trưởng khoa Piano tại Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Ông đã có nhiều học sinh đạt giải cao tại các cuộc thi piano trong và ngoài nước.

1.2. Giáo sư/Tiến sĩ/ Nhà giáo Nhân dân Trần Thu Hà

Bà được ví như cây đại thụ trong ngành Piano tại Việt Nam. Những đóng góp to lớn trong nghệ thuật biểu diễn và giáo dục nghệ thuật của bà đã và đang đem lại nguồn cảm hứng, động lực dành cho rất nhiều thế hệ học sinh.

Giáo sư Trần Thu Hà tốt nghiệp Nhạc viện Kiev tại Nga năm 1975, sau đó nhận học vị Tiến sĩ tại Nhạc viện Tchaikovsky Matxcơva năm 1978. Bà nguyên là Giám đốc Nhạc viện Hà Nội, nay là Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam.

Là giáo sư đầu ngành Piano của Việt Nam, bà đã đào tạo nhiều thế hệ nghệ sĩ cho đất nước. Nhiều sinh viên của bà đã giành các giải thưởng âm nhạc quốc gia và quốc tế tại Ý, Úc, Indonesia, Nhật Bản, Hàn quốc…

Ngoài giảng dạy, đào tạo các tài năng âm nhạc piano, làm công tác quản lý, Giáo sư Trần Thu Hà còn là nghệ sĩ piano của nhóm nhạc cổ điển “Ngũ tấu Hà Nội” gồm 5 thành viên là các giáo sư, giảng viên của Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam, được xem là một hiện tượng của âm nhạc Việt nam đương đại.

Bà tham gia nhiều chương trình biểu diễn với Dàn nhạc Giao hưởng Hà Nội, Dàn nhạc Giao hưởng Quốc gia Việt Nam, Dàn nhạc Cộng đồng Châu Âu. Bà đã tham gia nhiều chương trình biểu diễn cho Đài tiếng nói Việt Nam, Truyền hình Việt Nam và ghi âm các đĩa CD các tác phẩm piano cổ điển. Bà cũng được mời tham gia Ban giám khảo của nhiều cuộc thi Piano quốc tế trong thời gian qua.

Giáo sư Trần Thu Hà được phong tặng nhiều danh hiệu cao quý như Nhà giáo Nhân dân, Anh hùng Lao động thời kỳ đổi mới, Huân chương Lao động hạng Nhất, hạng Nhì, Giải thưởng Phụ nữ Việt Nam. Bà là Đại biểu Quốc hội Việt Nam khóa XI.

1.3. Nghệ sĩ Piano Triệu Tú My

Nghệ sĩ Piano Triệu Tú My với bút danh là Tú My sinh ra trong một gia đình có truyền thống âm nhạc tại Hà Nội. Nghệ sĩ có bố là nhạc sĩ Chu Minh, mẹ là ca sĩ Chung Khuê. Ngay từ khi còn nhỏ cô đã được thừa hưởng niềm đam mê âm nhạc của bố mẹ và được đào tạo chính quy qua các bậc học tại Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam.

Năm 1998 cô Tú My tốt nghiệp Đại học tại Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Đến năm 2000 cô theo học Thạc sĩ biểu diễn Piano tại Học viện. Năm 2004 cô đảm nhiệm vai trò là Giáo viên thỉnh giảng tại Đại học Rajabhat Maha Sarakham – Thái Lan. Từ năm 2006 – 2011 nghệ sĩ Tú My là thành viên dự án phát triển giáo dục âm nhạc do chính phủ Nauy tài trợ. Năm 2017 cô nhận được bằng tiến sĩ biểu diễn Piano được cấp bởi Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam.

Từ năm 2000 đến nay cô Tú My là giáo viên chính thức của khoa Piano tại Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Từ năm 2012 đến nay cô là giảng viên giảng dạy chuyên ngành phát triển giáo dục âm nhạc chuyên nghiệp tại Học viện âm nhạc Quốc gia Việt Nam.

Trong suốt hành trình theo đuổi nghệ thuật của mình cô Tú My đã có rất nhiều đóng góp cũng như những công trình xuất sắc được xuất hiện trên các tạp chí khoa học. Cô cũng tích cực tham gia các chương trình về biểu diễn Piano trong và ngoài nước. Cô có thể biểu diễn Piano độc tấu, song tấu, tam tấu và đồng hành biểu diễn, hòa tấu cùng nhiều nghệ sĩ Việt Nam. Hiện nay cô là thành viên của Hanoi Philharmonic, Dàn nhạc Giao hưởng Quốc gia Việt Nam.

1.4. Nghệ sĩ Piano Trần Thị Tâm Ngọc

Nghệ sĩ Piano Raymond Young là nghệ sĩ Bösendorfer đầu tiên đến từ Hồng Kông. Với nghệ thuật âm nhạc tinh tế của mình, trong những năm qua nghệ sĩ Raymond đã biểu diễn ở nhiều buổi hòa nhạc vòng quanh nước Áo, Anh, Đức, Ý, Nga, Canada, Hàn Quốc, Malaysia, Myanmar, Đài Loan, Hồng Kông và khắp Trung Quốc.

Là nghệ sĩ dương cầm đầu tiên đến từ Hồng Kông được Chính phủ Áo trao tặng học bổng cao nhất, Raymond Young đã tốt nghiệp bằng Thạc sĩ Nghệ thuật kép về biểu diễn và đệm hát, và bằng Sư phạm Piano của Đại học Âm nhạc và Biểu diễn danh tiếng ở Vienna.

Nghệ sĩ Raymond Young đã giành được giải Nhất và Huy chương Bạc (Hạng mục Song tấu Piano) tại Cuộc thi Piano Quốc tế ở Rome, Ý; và được vinh danh tại Lễ hội Braunschweig Classix ở Đức với ‘Förderpreis’.

Ngoài ra, nghệ sĩ Raymond Young là một giáo sư tại ‘Wiener MusikSeminar’ và Đại học Hải Nam, Đại học Văn hóa và Nghệ thuật Tứ Xuyên, đồng thời là giảng viên piano của Học viện Nghệ thuật Biểu diễn Hồng Kông, Đại học Baptist Hồng Kông và Đại học Trung Quốc của Hồng Kông. Nhiều học sinh của thầy đã theo học chuyên ngành âm nhạc tại các trường âm nhạc hàng đầu ở Châu Âu, Hoa Kỳ và Úc, đồng thời giành được giải thưởng trong nhiều cuộc thi.

Thầy đã được mời làm Chủ tịch Hội đồng giám khảo tại Trung Quốc cho Cuộc thi Piano Quốc tế – Hồng Kông mở rộng, và Trưởng ban giám khảo cuộc thi Âm nhạc mở rộng dành cho sinh viên Hồng Kông, và đã có mặt trong ban giám khảo tại nhiều cuộc thi lớn trong khu vực, bao gồm Cuộc thi Piano Quốc tế Singapore, Cuộc thi và Lễ hội Piano Quốc tế Hàn Quốc-Trung Quốc, Cuộc thi Piano Thiếu niên Quốc tế Steinway và Sons cùng những cuộc thi khác.

1.10. Nghệ sĩ Piano Onvapee Nitisingkarin

Onvapee Nitisingkarin là một nghệ sĩ piano người Thái Lan. Cô đã hoàn thành bằng cử nhân đại học ngành biểu diễn Piano tại trường Âm nhạc, Đại học Mahidol. Sau khi hoàn thành bằng Cử nhân, cô theo học WVU để lấy bằng Thạc sĩ và Tiến sĩ ngành biểu diễn piano dưới sự dẫn dắt của Giáo sư – Tiến sĩ Peter Amstutz.

Nghệ sĩ Onpavee có kinh nghiệm biểu diễn ở nhiều buổi hòa nhạc cũng như tranh tài ở một số cuộc thi Piano. Cô đã lọt vào vòng bán kết trong Intersection of Classical & Jazz Piano Festival lần thứ 3 tại WVU. Vào tháng 2 năm 2017, nghệ sĩ Onpavee được mời biểu diễn King Composition trong “Buổi hòa nhạc tưởng nhớ cố Đức vua Bhumibol Adulyadej” tại Trường Mater Dei, Bangkok.

Tiến sĩ Onpavee còn là một giảng viên piano giàu kinh nghiệm. Cô đã từng giảng dạy piano tại Đại học Washington & Jefferson và Trung tâm Biểu diễn Nghệ thuật Lincoln ở Pennsylvania. Hiện tại, tiến sĩ Onvapee là giảng viên piano tại Đại học Mahidol ở Bangkok, Thái Lan. Cô cũng là Giám đốc Nghệ thuật và là người sáng lập Trường Âm nhạc Amstutz tại Thái Lan.

Ngoài ra, cô Onpavee thường xuyên tổ chức các lớp học thạc sĩ piano. Gần đây vào tháng 6 năm 2021, cô đã tổ chức một khóa học trực tuyến về “Ứng dụng về chuyển động của cơ thể khi chơi piano bằng phương pháp tiếp cận Dalcroze” tại Đại học UiTM, KL, Malaysia.

Nghệ sĩ Onpavee cũng là thành viên ban giám khảo trong một số cuộc thi piano như: Cuộc thi Piano dành cho Thiếu niên Quốc tế Singapore lần thứ 3 và 4 (2019), Cuộc thi Âm nhạc Quốc tế Hồng Kông lần thứ 2 năm 2019, ClassicOn – Cuộc thi Piano Quốc tế 2019 tại Seoul, Hàn Quốc và gần đây là Cuộc thi Piano Trực tuyến và Music@e-Contest 2020.

2. Ban giám khảo bộ môn Nhạc cụ Dây

Asep là một nghệ sĩ thường xuyên xuất hiện tại các buổi hòa nhạc cho cả cello độc tấu và nhạc thính phòng ở Indonesia và nhiều nơi trên thế giới. Ông đã biểu diễn tại Malaysia, Singapore, Thái Lan, Úc và Nhật Bản.

Sau khi có bằng Thạc sĩ về lĩnh vực biểu diễn vào năm 2002 tại Osaka Kyoiku, ông đã tham gia Dàn nhạc chuyên nghiệp tại Nhật Bản, biểu diễn tác phẩm “Heinrich Suitzt Ensemble” (1999-2002). Tại đây, ông cũng biểu diễn trong một số lễ hội như Festival Cassal Osaka và Osaka Music Festival. Ông cũng xuất hiện trong một chương trình biểu diễn ngoạn mục cùng với nghệ sĩ cello từ khắp nơi trên thế giới tại Kobe.

Asep đã ba lần được đề cử tại Hội thảo Âm nhạc Thông niên ASEAN tại Kuala Lumpur, Manila và Jakarta. Ông cũng được đặt tên cho Tutor Cello tại hội thảo Bangkok. Biểu diễn với Đoàn nhạc Virtuoso của Úc tại Townsville Queensland Australia.

Sau khi học cello đầu tiên ở trường trung học âm nhạc Yogyakarta (1982 – 1986) dưới sự hướng dẫn của Yoesbar Djaelani, ông tiếp tục học nhạc tại Viện Nghệ thuật Indonesia (ISI) ở Yogyakarta (1986-1991) dưới sự hướng dẫn của nghệ sĩ người Hà Lan Renee Bermann. Ông cũng theo lớp Master với Janos Starker. Ông là người sáng lập Liên hoan âm nhạc thính phòng quốc tế Yogyakarta và hợp tác với các nhạc sĩ như Mỹ, Ý, Netehrland, Nhật Bản, Hàn Quốc và nhiều nhạc sĩ trên khắp thế giới.

Ông đã tham gia Cello Recital Cello ở Indonesia để chơi tiết mục Barok cho Contemporer. Asep hiện tại vẫn đang giảng dạy Cello và nhạc thính phòng tại Viện Nghệ thuật Indonesia.

2.2. Nghệ sĩ Nguyễn Khắc Uyên

Nghệ sĩ Nguyễn Khắc Uyên sinh ra tại Hà Nội và bắt đầu học violin từ lúc 5 tuổi cùng cha của mình. Năm 1995, nghệ sĩ Khắc Uyên đã hoàn thành chương trình Cử nhân Âm nhạc tại Học viện Âm nhạc Na Uy ở Oslo trước khi tiếp tục chương trình đào tạo chuyên sâu ngành biểu diễn tại Học viện âm nhạc Guildhall tại Luân Đôn, Anh.

Hiện nay, nghệ sĩ Khắc Uyên là giảng viên dạy violin, viola và nhạc thính phòng tại Trung tâm Nhạc sĩ Trẻ ở Cao đẳng Morley và Học viện Âm nhạc Nga – Luân Đôn. Từ năm 2017, thầy trở thành Chủ tịch Hội đồng ban giám khảo Cuộc thi Âm nhạc Quốc tế Tymbark tại Ba Lan. Thầy cũng là Giám đốc Âm nhạc của các Lớp Master Âm nhạc Mùa hè Quốc tế tại Na Uy và Ba Lan.

Nghệ sĩ Khắc Uyên đã giành được nhiều giải thưởng danh giá, bao gồm Giải Tưởng niệm Robert Alva, Quỹ Phát triển Mortimer, Giải thưởng Henry Wood,…

Với tư cách là nghệ sĩ violin, thầy Khắc Uyên thường xuyên biểu diễn độc tấu quanh các quốc gia Châu Âu và tham gia hòa nhạc thính phòng với tứ tấu piano Johanness.

Là một giảng viên tâm huyết, thầy Khắc Uyên đã thành lập Verdandi Camerata vào năm 2005, là nơi dành cho những sinh viên tốt nghiệp xuất sắc và những nghệ sĩ solo trẻ tuổi đến từ 3 tổ chức âm nhạc lớn nhất của London nhằm quảng bá các nhà soạn nhạc đương đại.

2.3. Nghệ sĩ Đỗ Xuân Thắng

Nghệ sĩ Đỗ Xuân Thắng là giảng viên Violin của khoa dây tại Học viện Âm Nhạc Quốc Gia Việt Nam kể từ năm 1997 và cũng là thành viên chính thức của dàn nhạc giao hưởng Hanoi cũng kể từ năm đó.

Thầy là một nhà giáo tâm huyết đã đào tạo ra nhiều học sinh xuất sắc từng đoạt giải cao trong các cuộc thi âm nhạc Quốc tế và trong nước.

Thầy là một nghệ sỹ tích cực cùng tham gia biểu diễn trong nhiều năm với dàn nhạc Giao hưởng Quốc gia, và dàn nhạc thính phòng Hà Nội.

2.4. Nghệ sĩ Phạm Trường Sơn

Nghệ sĩ ưu tú Phạm Trường Sơn là giảng viên Violin đồng thời giữ chức trưởng bộ môn hòa tấu khoa Dây tại học Viện âm Nhạc Quốc Gia Việt Nam. Thầy cũng chính là hiệu trưởng của trường nghệ thuật SMART Việt Nam. Thầy hoạt động từ solo đến hòa tấu, chơi đương đại, concertmaster đến bè trưởng bè 2.

Thầy Sơn đã từng là ban giám khảo cho nhiều cuộc thi đàn Dây quốc tế như ban giám khảo tại Bangkok năm 2011 và Chiang Mai Ginastera Competition các năm 2016, 2017, 2018, 2019.

Trong vai trò là nhà giáo tâm huyết, thầy Sơn đã rất thành công trong việc đào tạo nhiều học sinh tốt nghiệp loại giỏi.

Với vai trò là một người yêu nghệ thuật, một nghệ sĩ ưu tú và luôn trăn trở về sự phát triển của âm nhạc Việt Nam, đặc biệt là nhạc cụ Dây. Năm 2009 thầy cùng một số những nghệ sĩ, nhà giáo khác thành lập nhóm hòa tấu Sông Hồng, sau đó vào năm 2015 tiếp tục thành lập nhóm Hòa tấu đương đại. Từ khi thành lập cho đến nay, hai nhóm đã biểu diễn tại hầu hết các thành phố ở Việt Nam và một số nước khác như Thái Lan, Indonesia, Hòa Kỳ và nhận được rất nhiều tình cảm của những người yêu nhạc trong và ngoài nước. Hiện nay hai nhóm hòa tấu Sông Hồng và nhóm hòa tấu đương đại đã trở thành những nhóm hòa tấu hàng đầu Việt Nam.

In 2007, Mr. Dao Trong Tuyen obtained his Doctorate in Musical Arts, specializing in Piano Performance, from the Montreal University in Canada.

He won the first prize at the national piano competition in 1990 and has performed numerous concerts in Canada, France, Japan etc.

Presently, Mr. Dao Trong Tuyen holds the Piano Department Chair at the Vietnam National Academy of Music. His pupils have won many prizes at national and international piano competitions.

She is known as an important figure in Vietnam, attributable to her great many contributions in the piano and music field.

She was the Principal of the Vietnam National Academy of Music, formerly known as the Hanoi Conservatory of Music during her term.

As one of the top piano professors in Vietnam, her students range over many generations, far and near. Many of her pupils have achieved great prizes in Vietnam, Italy, Australia, Indonesia, Japan, Korea etc.

In 2004, she was the adjunct professor at Rajabhat Maha Sarakham University in Thailand. From 2006 – 2011, Ms. Tu My participated in a Norwegian government funded, music education research and development project.

In 2017, she earned her Doctorate degree in Piano Performance from the Vietnam National Academy of Music. She has performed in many concerts alongside Vietnamese musicians, as a solo performer as well as part of a chamber ensemble.

She is currently a member of the Hanoi Philharmonic and the Vietnam National Symphony Orchestra.

Tran Thi Tam Ngoc was born in Hanoi and started studying piano at four year old. She completed the 11-year intermediate training program of the Vietnam National Academy of Music before receiving a full scholarship to continue the piano performance training program of the Yong Siew Toh Conservatory of Music, Singapore. and the Boston Conservatory of Music.

Since 2011, Tam Ngoc has been a piano instructor at the piano department, Vietnam National Academy of Music. In September 2019, she accepted an invitation to come to Sweden to be a visiting teacher in an exchange project between Vietnam National Academy of Music and Malardalen University for 5 years.

As a devoted teacher, she has trained many excellent students, winning many awards at domestic and international piano competitions, including: the Chiangmai Ginastera International Music Competition, Thailand. ; Asian Piano Festival in Seoul, Korea; Mozart Piano International competition in Bangkok, Thailand; International Piano Competition in Singapore; piano competition in Tp. Ho Chi Minh; International piano competition in Hanoi.

As a pianist, Tam Ngoc performed solo with the Vietnam National Symphony Orchestra, Vietnam National Opera and Ballet Orchestra, Ho Chi Minh City National Symphony Orchestra and Orchestra. Philharmonic Hanoi music. She is a guest artist performing regularly in major theaters of Vietnam, China, Korea, Singapore, Thailand, Sweden and the US.

In addition to solo shows, Tam Ngoc also actively participates in chamber music activities. She is a member of the duo May piano duet and an active member of the contemporary group Hanoi New Music Ensemble.

Pham Quynh Trang is a piano teacher and a Concert Pianist at Vietnam National Academy of Music.

She started piano at 5 years old with teacher Mrs. Trinh Nhat Anh and Ms. Hoang Kim Dung. Pham graduated with a bachelor degree of Music, with excellent certificate, major in Piano Performance in 1994. She finished Master of Music, Piano Performance under the direction of Professor/Dr. Tran Thu Ha.

Besides working at the Vietnam National Academy of music, she performed Rhapsody in Blues by George Gershwin with Hanoi Opera and Ballet Theatre and chamber music programs with Vietnam Symphony Orchestra. Recently she played Concerto Mozart No 23 with VNSO under the French Conductor Claude Brendel. Concerto for two pianos of Poulenc . Triple concerto of Beethoven for Piano ,Violin and Cello…

She is also a member of May Duo Piano. Both Song Hong Chamber Music and May Piano Duo are well-known chamber music groups in Viet Nam. They are considered the most active groups in the chamber music field

With the incentive to inspire, share her passion and channel her love for music to young, gifted individuals, she established May Space in 2017, numerous students have already achieved prestigious awards, distinction certificates from national and international competitions and examinations.

In addition, she is also the host/founder of the annual charity concert ‘Thu Yêu Thương’ where all profits are donated to the ‘Khăn Ấm Cho Em’ fund. The money is utilised to build a school in mountainous regions of Vietnam for unfortunate children that need education the most.

Pianist Bokyung Lee performed in many solo and ensemble concerts, teaching, and writing thesis in USA, Korea, and Vietnam.

Pianist Bokyung Lee is a faculty member at: University of Oregon, Kangwon National University, Gachon University.

Recently she has translated and published Dr. Boris Berman’s book, “Prokofiev’s Piano Sonatas,” into Korean language.

Peter began his studies in piano at the age of 11. By the age of 15, he received an Award of Exhibition from the Trinity College of London for his outstanding performance which placed him first across all the piano candidates in New Zealand. Peter completed his Bachelor of Music (Performance) with Distinction in 2006 at the Sydney Conservatorium of Music and his Graduate Certificate in Piano Pedagogy with Distinction in 2010.

In recognition of university achievements of the highest level, he was invited to become a member of the prestigious International Golden Key Society and was later appointed as a Senior Piano Teacher for the Sydney Conservatorium of Music at the University of Sydney and a Piano Examiner for the Australian Music Examinations Board (AMEB).

He is the founder and CEO of the Con Brio Examinations, the pioneer of online music examinations, and the YOUBRIO app, the leading online music learning platform, both of which are used in over 50 countries around the world. Peter also holds the position of Head of School of the Con Brio School of Music, which has been awarded the Most Outstanding Music School 7 years in a row by the Australian Music Examinations Board (AMEB).

Peter was awarded the Leading Online Education Award and the Innovation Entrepreneur Award at the 2021 Boao Education Forum under The Boao Forum for Asia, which recognised the contribution YOUBRIO has made towards the music education industry especially during the COVID-19 pandemic where YOUBRIO helped over thousands of music teachers and students worldwide conduct quality online lessons.

Ricky received his professional music training at the Hong Kong Academy for Performing Arts and later at Shanghai Conservatory of Music. Ricky Tsang has performed in local, mainland China, Southeast Asia, the USA and toured Australia with engagements from Qantas Airways and Jayday Music as presented as First Prize of International Inter-School Performance Challenge Award of Australia and also was featured as guest artist in 39th St. Cecilia Music Concert Series.

As a Pianist, Ricky Tsang has won many honor prizes, including First Prizes of 12th Hong Kong Asia-Pacific Open Piano Competition and China Shenzhen 10th Piano Duo National Competition, Second Prize of 2nd Asian Youth Music Competition, Third Prize of 15th Hong Kong Asia Open Competition, “Osaka” Prize of 1st Hong Kong-Osaka International Music Competition and among others.

As a pedagogue, his students are highly accomplished with ABRSM and Trinity Music Grade and Diploma Examination with Distinction results. He has recently been appointed as a Music Examiner of the Con Brio Examination (CBE) in Australia. He is also Senior Lecturer (Piano) at the Open Conservatory – College of Music, Guangdong

As an entrepreneur, he is the founder and artistic director of 2014 Hong Kong International Music Competition for Young Pianists, the executive director of Hong Kong – Rome Athenaeum International Music Academy, a committee member of 9th & 10th Shanghai Conservatory of Music – Shanghai International Piano Festival & Master Class.

The first Bösendorfer artist from Hong Kong, his numerous circuit concerts and performances spread throughout Austria, England, Germany, Italy, Russia, Canada, Korea, Malaysia, Myanmar, Taiwan, Hong Kong and throughout China over the years have won him great acclaim from critics and audiences for his refined musicianship and artistry.

As the first pianist from Hong Kong to be awarded the highest scholarship by the Austrian Government, Mr. Young graduated with Double Master of Arts degrees in performance and vocal accompaniment, and a Diploma in piano pedagogy from the prestigious University for Music and Performing Arts (MDW) in Vienna.

Raymond Young won the First-prize Medal (Two Piano section) and the Silver Medal (Piano Duet section) at The International Piano Competition in Rome, Italy; and was honoured at the Braunschweig Classix Festival in Germany with the ‘Förderpreis’.

He has been appointed as a Professor at ‘Wiener MusikSeminar’, Guest Professor of The Hainan University and Sichuan University of Culture and Arts, and on the piano faculty of The Hong Kong Academy for Performing Arts, Hong Kong Baptist University, and The Chinese University of Hong Kong. Many of his students have furthered their musical studies at leading music schools in Europe, United States and Australia, and have won awards in numerous competitions.

He has been invited to serve as the Chairman of Trial Jury in China for the Hong Kong – International Piano Open Competition, and Head Juror for The Hong Kong Students Open Music Competition, and has been on the judge panel at many major competitions in the region, including the Singapore International Piano Competition, Korea-China International Piano Festival and Competition, The Steinway and Sons International Youth Piano Competition amongst others.

3.10. Dr. Onpavee Nitisingkarin

Onpavee Nitisingkarin is a native of Thailand, where she received her undergraduate degree in piano performance at College of Music, Mahidol University. After completed her Bachelor Degree, she attended WVU for her Master’s and Doctorate in piano performance under Prof. Dr. Peter Amstutz.

Onpavee also appears in numerous concerts as well as several piano competition venues. She was a semi- finalist in the 3rd Intersection of Classical and Jazz Piano Festival at WVU. In February 2017, Onpavee was invited to perform the King Composition in “Concert in Remembrance of H.M. the late King Bhumibol Adulyadej ” at Mater Dei School, Bangkok.

Besides being a performer, Dr. Onpavee is also an experienced piano teacher. She was a piano faculty at Washington and Jefferson College as well as at Lincoln Park Performing Arts Center in Pennsylvania. Currently, she is piano instructor at College of Music, Mahidol University in Bangkok, Thailand. She is also an Artistic Director and a founder of Amstutz Music School, Bangkok, Thailand.

In addition, Onpavee gives piano masterclasses regularly. Since the Covid-19, she has appeared frequently in online platforms as a guest speaker and clinician, recently in June 2021 she had given a unique masterclass “An Application on Body Movement in Piano Playing Using Dalcroze Approach” at UiTM University, KL, Malaysia.

Onpavee has also served as a jury member in several piano competitions and festivals, such as Singapore International Youth Piano Competition, the 2nd Hong Kong International Music Competition for Young Pianists 2019, ClassicOn International Piano Competition 2019, Seoul, South Korea, and recently Online Popular Piano Competition and Music@e-Contest in 2020.

4. Judge Panel of String Instruments

4.1. Cellist Asep Hidayat Wirayudha

Asep known active giving recitals and concerts both for solo cello and chamber music In Indonesia and abroad. He has been performing up to Malaysia, Singapore, Thailand, Australia and Japan.

After obtaining his Master of Degree in the field of Performance in 2002 in Osaka Kyoiku, he joined the Professional Orchestra in Japan “Heinrich Suitzt Ensemble” (1999-2002). In the city he also performed in several festivals such as Festival Cassal Osaka, and Osaka Music Festival. He has also performed spectacularly alongside cellist from around the world in 1000 in Kobe.

Asep performed three times elected to follow the ASEAN Youth Music Workshop in Kuala Lumpur, Manila, and Jakarta. He was also named to the Tutor Cello in the workshop in Bangkok. Performed with The Australian Virtuoso Ensemble in Townsville Queensland Australia.

Learn cello first High School Musical Yogyakarta (1982 – 1986) under the guidance of Yoesbar Djaelani, he continued his musical education at the Indonesian Arts Institute (ISI) in Yogyakarta (1986-1991) under the guidance of Dutch cellist Renee Bermann. He also followed the Master Class with Janos Starker. He is Founding of Yogyakarta International Chamber Music Festival and Colaboration with Musicians such as America, Italy, Netehrland, Japan, Korea and many musicians around the world.

He has been Touring Recital Cello and Piano 100 Cities In Indonesia playing repertoar Barok to Contemporer. Asep teaching Cello and Chamber Music at Indonesia Institute of The Arts Yogyakarta.

4.2. Violinist Nguyen Khac Uyen

Violinist Khac Uyen was born in Hanoi in 1971 and began his musical studies on the violin at the age of 5 with his father. In 1995 he finished the BMus course at the Norwegian State Academy of Music in Oslo and then went on to the Guildhall School of Music for his Post Graduate Advanced Performance.

Presently he teaches the violin, viola and chamber music at Center for Young Musicians in Morley College and the London Russian Music Academy. Since 2017, Uyen became Jury Chairman for the Tymbark International Music Competition in Poland. He is also Music Director of the International Summer Masterclasses in Norway and Poland.

He has won various prizes including the Robert Alva Memorial Prize, Mortimer Development Fund, the Henry Wood Prize.

As violinist, Khac Uyen gives regular solo recitals around Europe, chamber concerts with Johanness piano quartet.

As a devoted educator, Khac Uyen founded the Verdandi Camerata in 2005, a platform for prominent graduates and young soloists from the 3 largest music institutions of London for promoting contemporary composers.

4.3. Violinist Do Xuan Thang